標題:
{Photo} Playdb Magazine ~ "皇太子魯道夫"
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作者:
Christina
時間:
2012-10-22 08:56
標題:
{Photo} Playdb Magazine ~ "皇太子魯道夫"
Repost from "AJW World", thank you for Enem love sharing
[Play DB 커버스토리] 안재욱 "<황태자 루돌프>, 묘한 매력이 있는 작품”
Sources from :
http://www.playdb.co.kr/magazine ... ;page=1&no=320#
作者:
Christina
時間:
2012-10-23 23:58
轉貼 "微博", 謝謝蔬菜餅辛勤翻譯分享
資料來源 :
http://blog.sina.com.cn/s/blog_9d3c0df501019nze.html
安在旭專訪。。。《皇太子魯道夫》魅力無窮的作品
對音樂劇《皇太子魯道夫》第一印象怎麼樣?
第一感覺是「難」。身為演員強烈的感受到這是個很難的角色。可是卻不想錯過這個角色。如果不接就會遺憾終生的作品。這個作品不是單純的悲傷而是有很奇妙的魅力。如果是男演員都想挑戰的角色。主人公不僅要有寬大的音域而且歌曲數也多。體力方面的要求也高。。。越難挑戰欲也強。演出結束後一定會同時感受到成就感和空虛感的。
選擇作品時在意是不是初演作品?
當然。考慮的成分多。既然演如果是初演的角色,會產生更多的責任感和熱情的。對於我要給予生命力的角色更多的想法。
還有考慮哪幾點?
最重要的就是故事情節。音樂再好如果故事情節沒吸引力這個作品就很難喜歡。能跟觀眾產生共感的簡單的作品就很不錯。太深奧的音樂劇的話跟觀眾很難疏通的。然後要苦惱的就是我能不能演繹。要冷靜的判斷是不是以我的能力能夠駕馭好的作品。這次的《皇太子魯道夫》就有點吃力。要練習的太多了。
排練時艱苦嗎?
艱苦 很艱苦。要練的太多從早上 10 點開始到晚上 10 點結束。整日呆在排練場裡。有滑冰的場面還另安排時間練習。要穿溜冰鞋練習大家都是新手 體力方面有點吃不消。
排練室的氣氛怎麼樣?
我們團隊氣氛很好。我是隨時隨地盡力陽光燦爛。如果我臉色沉重大家都不便。有趣的時不時來個加油有機會就去吃好吃的。
跟《Jack the Ripper》一樣《皇太子魯道夫》也是悲慘愛情故事。
《Jack the Ripper》的悲慘結局是影射當時的殺人事件的虛構故事。《皇太子魯道夫》是真實人物真實故事所以感受到的惋惜更加強烈。眼淚也多
怎樣演繹魯道夫這個角色?
不想演繹無能的皇太子形象。比起很可憐很苦惱的形象更應該突出奮力想成為什麼的形象。開始就講兩個人的悲傷的愛情故事會稀釋掉深切的感情。不能只注重羅曼史。魯道夫跟父親對立究竟是為什麼?觀眾有疑問就不可以。確定知道他所做的夢是什麼才能理解他拋棄一切只能選擇瑪麗的理由的。
會查看關聯資料嗎?
不怎麼看。因為覺得説明不大。不是不查看所有作品。有查看對作品有益的
。魯道夫是真實人物對他的意見多種多樣。同樣的狀況解釋也不同。跟瑪麗的死也有說是美麗的羅曼史也有被暗殺的主張。如果刨得越深有點洩氣。有很多不好想法所以跟瑪麗的扮演者也說了不要多看資料。
瑪麗的扮演者玉珠賢崔宥河、金寶京 各自不同點是?
跟宥河演過《Jack the Ripper》珠賢是從小就認識的朋友寶京是第一次見到。三個人很奇妙的不同。所以這次作品更有意思。寶京可愛,嗓音奇特。擁有奇妙的刺激耳朵的可愛甜美的嗓音。總是開心。。。宥河平時很平常的話語當中冷不丁跳出少男的感性。是我發現的。我說《那些話女孩子根本不使用》讓她嚇一跳。跟我合作多年所以跟她開玩笑也多。
珠賢 溫暖 柔和。寶京是開朗 可愛 玉珠賢擁有溫和的把對方護擁的舒服感。演過魯道夫母親的緣故看魯道夫的心好溫暖。三個人每天都不會讓我悶。
安在旭任兌卿、朴恩泰魯道夫是個個什麼感覺?
跟我們的年齡 經歷 自然而然的相符。
恩泰就比較有活力。有氣魄。年輕的氣息很濃。看他跟父親對立苦惱的場景。。。就像運動權學生一樣 本人的意志超強。兌卿 唱歌的樣子嗓音的高亢已經深透到苦惱的皇太子狀態當中。聲線本身就能傳遞出苦惱 彷徨 無力的皇太子的感性。我是。。是不是因為經歷多大家能感覺到我有駕馭全域的氣旋 。。碰到環境所迫苦惱的樣子也適合我。 {歎息}是不是不該演{笑}
休息的時候看音樂劇嗎?
當然。這幾年當中《伊莉莎白》最好。
對於安在旭來說音樂劇意味著什麼?
有承諾的自由空間。有承諾所以到什麼舞臺都舒心。還有喜歡演繹和唱歌。兩個都能並行的最高的演出。
有沒有出演舞臺劇的意向?
總是心裡掛念著舞臺劇。碰上好的作品也想演小劇場舞臺劇。可是不知道該怎麼開始。要求也各自不同 。最大的問題是 不管是大劇場還是小劇場演出時間太長。時間安排很尷尬。
演出時間長久是不是感覺缺乏新鮮感?
有點。我個人非常在意這種感覺。所以時常告誡演出時間超長的演員們。最討厭在舞臺上開玩笑。音樂劇開演 20 天就開始精力不集中。反反復複機器一樣的生活產生的穩定感也加重這種感覺。不管主演還是伴舞舞臺上應該緊繃神經應付可是很不容易。不要太無聊的適當調整最好。可是如果休息太久就找不到感覺。
公演的時候幾乎沒有即興臺詞是同樣的原因嗎?
說即興臺詞是因為想別的事情開始的。正常的即興臺詞是為了彌補舞臺上發生突發事件時自然劃過去時用的道具。先準備即興臺詞是想公開的開玩笑的成分大想逗對方。所以儘量回避計畫內的即興臺詞。後輩們也知道我在排練室裡愛開玩笑可是舞臺上卻很嚴肅所以很少跟我即興。雖然覺得舞臺上是沒意思的大哥可是對於即興臺詞沒賦予太多的意義。還更深層的原因是我如果笑起來就忍不住的。如果站在觀眾的立場上看即興臺詞滿天飛的演出會失望的。討厭讓觀眾產生演員們演的太容易了的想法。
對期待《皇太子魯道夫》的觀眾說的話是?
經過排練後 感覺凡是看過演出的觀眾回家時的腳步不會沉重的。希望聽到看不同魯道夫的表演後都說是值得看的舞臺劇。會繼續演出的。有好多人圍觀。演員們實在是太棒了。
글: 박인아 기자(매거진 플레이디비
iapark@interpark.com
)
사진: 제이블엔터테인먼트
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